A casa contemporânea, com espaços multifuncionais, integrados ou íntimos e acolhedores, restaura, aguça nossas inspirações e prazeres. Aliada, então, a formas fluidas, sinuosas de peças de mobiliário estimula, no subconsciente, uma sensação particular de felicidade. E proponho a você, leitor, um mergulho no universo criativo dos maiores profissionais do Norte do país, que participam, na Artefacto Manaus, da Mostra 2023. Com suas narrativas-arte, cada um deles expressou o prazer do sentir “felicidade” em 12 espaços concebidos com projetos inéditos interpretando, cada qual à sua maneira, o lifestyle Artefacto sob a ótica deste estado de espírito. Alguns tiveram como inspiração as formas da natureza. Sinergia pura com o nosso Brasil, que concentra a maior biodiversidade do planeta. A Amazônia, por exemplo, colabora para “oxigenar” nossas vidas. Outro ponto a ser ressaltado é que, na arquitetura e no design, a biofilia vem sendo incorporada em aplicações práticas e, baseado ainda no conceito do biodesign, mobiliários exploram a sensorialidade dos seus componentes a fim de evocar a ambiência bucólica e promover o conforto e bem-estar oriundos do contato com a natureza dentro de um espaço pessoal.
Mas, esta inspiração na natureza, aqui apresentada, é apenas um aperitivo das inúmeras que serão reveladas ao longo desta reportagem. Regido com maestria pelos sócios Igor Silveira, João Victor Simões e Priscilla Salles do Grupo IJP, o evento reúne arquitetos e designers de interiores, tais como Anete Perrone, Claudia Nerling, Estúdio DG Arquitetura, Izahu Vilhena, Lêdiane Barbosa, Malu Lisboa e Nathasha David; Manu e Paulo Lindenberg; Mylena Bonfim, Renan Nascimento, Sihame Cruz, Studio Arquitetura & Interiores por Bia Coimbra e Leonardo Lacerda, Theka Mendes e Renata Scherer.
Com 47 anos de história, a Artefacto hoje marca presença em projetos internacionais assinados por alguns dos arquitetos mais renomados do planeta, tais como Norman Foster, Bjarke Ingels, Antonio Citterio, Herzog & de Meuron, Renzo Piano e Zaha Hadid. Assim como em estrelados endereços da hospitalidade inetrnacional, como o novíssimo Rosewood, o novo point paulistano, o Cipriani Club em Nova York, além de hotéis de luxo que vão de Jumby Bay Island ao Hotel du Cap-EdenRoc, no sul da França.
Além disso, enquanto mantém vivo o seu programs de mostras – responsável pela afirmação de grandes nomes do cenário nacional – a empresa começa a ultrapassar os limites dos interiores, residenciais ou corporativos, para atingir o espaço urbano. Por meio de exclusivas parcerias com grandes construtoras e incorporadoras, empreendimentos do porte do “Artefacto Towers by CK”, do “Helbor Jardins por Artefacto” e, em parceria com a Opportunity Imobiliário e a SIG Engenharia, do “Glória Residencial Rio de Janeiro”, retrofit do icônico hotel da zona sul carioca, já se encontram em processo avançado de impantação.
Anete Perrone (@anete_perrone_arquiteta)
Forma, função e tecnologia são as bases do trabalho da arquiteta Anete Perrone, que atua há 20 anos no segmento de design de interiores. “Sou uma grande observadora do mundo, observo pessoas, momentos, mas, principalmente, as formas da natureza. Sou inquieta e curiosa, e esse interesse em tudo o que me cerca me permite deixar minha marca em projetos que refletem o momento atual e as características dos meus clientes. Sejam eles residenciais ou corporativos”, conta ela.
Este ano, em seu espaço na Mostra Artefacto, um amplo e integrado living, Anete decidiu homenagear a arquiteta iraquiana, Zaha Hadid, com sua arquitetura paramétrica, fluida e futurista. ”Para o meu ambiente, trago as formas sinuosas e singulares, ligadas ao meu trabalho e ao dela, em contraponto ao desenho limpo e autoral que caracteriza os móveis Artefacto”, descreve a arquiteta. Entre eles, Anete destaca, por sua imponência, limpeza visual e conforto extremo, os módulos Noronha.
“A Artefacto é sinônimo de mobiliário de alto padrão e lifestyle. Sinto-me totalmente segura quanto à qualidade dos produtos e ao serviço de pós-venda, sempre ágil e eficiente. Além disso, a marca está sempre à frente de seus concorrentes, nos apresentando sempre móveis sintonizados com as principais tendências mundiais”, conclui ela.
Claudia Nerling (@claudianerlingarquitetura / @claudianerling)
Para a arquiteta Claudia Nerling, em sua segunda participação na Mostra Artefacto, a felicidade é um estado de satisfação, contentamento e bem-estar. Atributos esses que ela procurou imprimir a seu ambiente, por meio dos princípios de biofilia, cores claras e iluminação reforçada. “Quando um espaço construído reflete harmonia entre tais elementos, ele naturalmente favorece os encontros entre amigos e clientes”, acredita.
Assim, seu projeto para a Mostra 2023, um ambiente que reúne café e estar, com 54 m², investe em linhas orgânicas bem definidas. O que fica evidenciado, inclusive, na escolha de móveis como as poltronas NYX, a estante Jeri, as cadeiras Nori e as banquetas Lina. Por fim, para atingir a atmosfera desejada, Claudia dotou as peças de tecidos agradáveis ao toque e o ambiente, como um todo, de uma iluminação suave e intimista.
“O vasto portfólio da Artefato possibilita as mais diversas soluções, sem falar nas múltiplas possibilidades de personalização de cada móvel. Isso enriquece nossos projetos e resulta na satisfação dos nossos clientes”, afirma a arquiteta, que destaca ainda a estrutura de suporte a todo o processo de venda. “Não me surpreende, portanto, que o mobiliário da marca tenha se transformado em objeto de desejo para todos nós”.
Estúdio DG Arquitetura (@estudiodg.arquitetura / @dafneribeirom / @germana_duarte2)
Dafne Ribeiro é arquiteta e especialista em lighting design. Germana Duarte, formada em Design de Produto, mas com destacada atuação, desde 2009, na área de arquitetura de interiores. Juntas hoje no Estúdio DG Arquitetura, elas têm como premissa básica compreender as necessidades de cada um de seus clientes, adotando a funcionalidade como base de seus projetos.
E o estilo atemporal como chave para suas criações. Assim, em sua segunda participação na Mostra Artefacto Manaus, a dupla apresenta uma suíte de casal, na qual as funções de descanso e lazer foram priorizadas. “Com base na grande variedade de produtos da Artefacto, pudemos planejar, além da área de descanso, espaços adequados para uma boa leitura e para o lazer audiovisual. Uma área especialmente projetada para curtir as séries e filmes favoritos”, explica Germana.
Para as arquitetas, a felicidade tem muito a ver com momentos de prazer. E, nesse sentido, em se tratando de decoração, pequenos detalhes podem fazer toda a diferença. “No nosso ambiente, a cama, por exemplo, foi estrategicamente posicionada próxima à janela. Mas também traz, ao seu lado, uma mesinha de apoio. Apenas para que, ao acordar, o morador possa tomar seu café da manhã, contemplando o jardim interno”, conta Dafne.
Izahu Vilhena (@izahuvilhenaarquitetura)
Formado em arquitetura, o amazonense Izahu Vilhena se especializou em design de interiores em Milão, Itália. Com um portfólio que inclui trabalhos realizados em cidades como Rio de Janeiro, Salvador, São Paulo, Miami, Boa Vista e Porto Velho, seu estilo pessoal transita entre o neoclássico e o moderno. “Sou conhecido por circular com desenvoltura pelos elementos clássicos com relativa facilidade”, brinca ele.
Na Mostra Artefacto deste ano, o arquiteto apresenta um quarto com 34 m², concebido, basicamente, a partir de tons terrosos, aos quais ele contrapõe matérias-primas naturais como a madeira e o linho, a LEDs de última geração, assim como a diversas obras de arte de peso. Entre os móveis Artefacto em destaque, Izahu cita, pela sua expressividade, a cabeceira Talala, a mesa lateral Tilos, a poltrona Petrer e o módulo Nouvel.
A opção pelo uso de materiais naturais como o linho, o algodão e a madeira adquire no projeto uma razão concreta, por se ligar diretamente ao ideal de casa propagado pelo arquiteto em seus mais recentes trabalhos. Especialmente em um contexto de instabilidade mundial e de crise climática que vivemos. “Valorizar os aspectos de uma casa mais natural e tranquila, é, para mim, um sinônimo de felicidade”, afirma.
Lêdiane Barbosa (@ledianebarbosaarq)
There’s no place like home, ou em livre tradução, não há lugar como o nosso lar. A famosa frase de ‘O Mágico de Oz’, filme clássico de 1939, é retomada pela arquiteta Lêdiane Barbosa para retratar como a ideia de casa, ainda hoje, está intimamente relacionada à sensação de felicidade. “Não é à toa que normalmente, todos nós nos sentimos mais seguros e confortáveis quando estamos em casa”, lembra ela.
Portanto, ao ser convidada pela Artefacto para imprimir o seu conceito de felicidade ao desenho de um espaço, Lêdiane não teve dúvidas. Pensou em um grande living. Um ambiente pronto para receber os amigos e a família, criando assim memórias afetivas únicas. “A peça chave a composição foi o módulo Argand, um móvel de desenho orgânico, revestido em boucle, que abraça nosso espaço de maneira única e sofisticada”.
Além do design exclusivo, a arquiteta reconhece no móvel uma das características que, segundo ela, particularizam as criações Artefacto. “Sob todos os aspectos, trata-se de uma marca com a qual nos identificamos muito pelo conforto e design e que atende a todos os quesitos e expectativas do nosso escritório. Destaco, especialmente, as dimensões generosas das peças. De fato, únicas no mercado.”
Malu Lisboa e Natasha David (@malulisboaarquitetura / @arqnathashadavid)
“Acreditamos que uma das vertentes da felicidade é ter tempo de qualidade, para viver momentos especiais com as pessoas mais queridas”, dizem as arquitetas Malu Lisboa e Natasha David, que procuraram aplicar esse conceito ao espaço que a dupla, em sua primeira participação, projetou para a Mostra Artefacto deste ano. “Trata-se de um ambiente pensado, em todos seus detalhes, para viver esses momentos”, conta Natasha.
Ao todo, são 92 m², em uma composição marcadamente masculina, na qual o morador pode se divertir jogando cartas na mesa La La Land II, saboreando seus drinks favoritos ou ainda apreciando um bom charuto. Em resumo, um espaço para confraternizar ou fazer uma reunião de trabalho dentro de uma atmosfera mais descontraída.
“Para nós, não existe felicidade maior do que projetar um espaço que tem como objetivo reunir pessoas e experiências”, afirma Malu. Para as profissionais, a Artefacto é a primeira marca que vem à mente quando surge o assunto móveis de alto padrão. “A qualidade é algo incomparável, o design tem muita sutileza e o bom gosto se revela em cada detalhe”, comenta Natasha, com o aval de sua sócia. “Costumamos dizer que são verdadeiras obras de arte. Feitas para durar a vida inteira”, complementa Malu.
Manu e Paulo Lindenberg (@lindenbergarquitetura)
Para muitos, momentos felizes estão invariavelmente ligados aos prazeres da mesa. Ao receber familiares ou amigos para um jantar especial, iniciado com um aperitivo e concluído com um bom digestivo. Foi partindo desta ideia, da qual também são adeptos, que os arquitetos Manu e Paulo Lindenberg criaram seu ambiente para a Mostra Artefacto deste ano: uma sala de jantar com bar integrado e área aproximada de 45 m².
Um espaço concebido a partir de uma paleta predominantemente cinza, cor que recobre piso, paredes e forro. A madeira, por sua vez, surge, aqui e ali, para aquecer poltronas em tons de nude, pensados para imprimir leveza e sofisticação ao espaço. “Optamos por uma iluminação mista. Difusa no ambiente e pontual sobre determinadas peças, reforçando a dramaticidade e enfatizando o jogo de luz e sombra”, explica Manu.
Elementos em destaque na composição, a mesa de jantar Minos – complementada pelas cadeiras Daphne II -, ocupa o primeiro plano, com suas cores sóbrias e acabamentos que misturam o fosco e o brilhante. “Os móveis Artefacto são produtos de design apurado, que empregam materiais e acabamentos de primeiríssima linha, capazes de valorizar ainda mais os projetos do nosso escritório”, destaca Paulo.
Mylena Bonfim (@mylenabonfim)
Nascida em Belém e atualmente residindo em Manaus, a arquiteta Mylena Bonfim atua na área de design de interiores há 20 anos, tanto no segmento comercial, quanto no residencial. Participante de todas as Mostras Artefacto já realizadas na cidade, este ano, Mylena apresenta o projeto de um loft totalmente integrado. “Estou convencida que a integração dos espaços nunca foi tão necessária quanto nos dias de hoje”, afirma.
Para alcançar tal nível de sinergia entre os ambientes, segundo ela, alguns fatores foram fundamentais. A começar pela suavidade da paleta de cores, que investe em tons de azul profundo, cinza e amadeirado. A iluminação intimista, com detalhes pontuais. E, por fim, a volumetria de determinados móveis, como a da cama, com sua pegada mais clássica, e a damesa de jantar com suas linhas mais orgânicas.
Felicidade para Mylena é estar de bem consigo própria, ter amigos, saúde, ver os seus bem e, principalmente, sorrir sempre. O que, segundo ela, acaba acontecendo a cada visita à uma loja da Artefacto. “Trata-se de uma marca de excelência, com um design único e atemporal. E, ao mesmo tempo, em plena sintonia com as novidades do mercado internacional, se posicionando sempre à frente. Não à toa, dita tendência no mercado do mobiliário”, considera a arquiteta.
Renan Nascimento (@arq.renann)
Quando foi convidado para participar da Mostra Artefacto deste ano, o arquiteto Renan Nascimento não teve dúvidas. “Pensei imediatamente em um espaço pouco reproduzido, mas que é um dos mais requisitados nas casas de nossos clientes, a cozinha gourmet” conta ele, que apresenta, em 49 m², uma versão pocket do ambiente, com ilha, mesa de diversão e jantar, um estar e um barzinho. “Que mais poderia faltar?”, brinca ele.
“Acredito, sim, que determinados ambientes podem expressar felicidade. E, nesse sentido, nada mais gostoso que poder receber amigos e família em uma cozinha gourmet”, considera Nascimento, para quem onde há amigos e família, há alegria, felicidade e diversão. “Optei por posicionar o sofá Renzo de frente para a ilha, apenas para que os convidados pudessem apreciar o chef cozinhando” conta.
Em sua primeira participação em uma Mostra Artefacto, o arquiteto destaca a qualidade superior dos móveis e o padrão de atendimento singular da marca. “Acredito que o produto Artefacto está intrinsecamente ligado à qualidade e ao alto padrão em todos os seus processos. Desde o atendimento exclusivo ao cliente e a nós, profissionais, até a entrega final. Por tudo isso, especificar a marca é, sem dúvidas, optar por um design exclusivo e atemporal”, pontua o arquiteto.
Sihame Cruz (@sihamecruz / @smc_arq)
Um dos lugares do mundo onde a alegria impera. Tanto nas festas mais badaladas, quanto em suas praias paradisíacas. Locais nos quais a culinária mediterrânea, presente e farta em todas as mesas, garante bem estar e longevidade. Para Sihame Cruz, a ilha de Ibiza é uma referência permanente quando o tema é felicidade. Logo, razões não faltaram para fazer dela a principal inspiração do seu ambiente na Mostra Artefacto.
“Foi pensando nas noites quentes da ilha que defini a atmosfera do meu espaço”, conta Sihame. A poltrona Corumbau II, por exemplo, dá as boas vindas a quem chega. Segundo arquiteta, seu formato orgânico e imponente imprime personalidade ao espaço. Já no jardim, o balanço Positano desempenha o mesmo papel. Enquanto no lavabo, a moldura Callet imprime o toque de elegância necessário ao equilíbrio da composição. O clima de leveza e descontração, típico das férias, foi também tomado como referência.
“Tenho um grande orgulho, como brasileira, de saber que a Artefacto, uma marca que para mim é tão familiar, alcançou lugares tão exclusivos como o Cipriani, de New York, e os interiores do Sereno Hotel, desenhados por Patricia Urquiola. Alguns dos melhores hotéis do mundo, onde a qualidade e o design são determinantes”, afirma a arquiteta.
Studio Arquitetura & Interiores por Bia Coimbra e Leonardo Lacerda (@studioarquitetos)
Estética e funcionalidade caminham lado a lado nos projetos da designer de interiores Bia Coimbra e do arquiteto Leonardo Lacerda. E o ambiente que eles desenvolveram para a Mostra Artefacto deste ano não foge à regra: um living descontraído, com cerca de 44 m², pronto para propiciar momentos de encontro com a família e os amigos. “Felicidade é a plenitude do bem-estar e do contentamento. É viver onde há equilíbrio”, afirma Bia.
“Já aplicada ao desenho de um ambiente, a felicidade se traduz em iluminação suave, em texturas que aquecem, e dão vida, e em móveis que abraçam e acolhem”, acredita Lacerda, que aponta o sofá orgânico Carrie, e as poltronas Coquille, como exemplos de móveis que atendem bem à função. “É importante também não descuidar do esquema de cores”, comenta Bia, citando a mescla de tons terrosos e nuance de azul, presentes no espaço.
Felizes em participar pela primeira vez de uma mostra Artefacto, a dupla é só elogios ao comentar a trajetória da marca. “A Artefacto sai na frente de qualquer marca do mercado em termos de design, acabamentos e qualidade. Seus móveis, verdadeiramente contemporâneos, miram a atemporalidade que a arquitetura de interiores hoje tanto exige, e o resultado é o sucesso duradouro em qualquer projeto”, considera Leonardo.
Theka Mendes e Renata Scherer (@thekamendes / @renatascherer14 / @espacoprojeto)
Em síntese, para as arquitetas Theka Mendes e Renata Scherer, felicidade é equilíbrio. “O trabalho nos faz feliz quando percebemos que proporcionamos algo positivo na vida das pessoas. Família, amigos e clientes nos deixam felizes quando há uma troca sincera. E ainda quando nossas ideias são acolhidas, mas também quando conseguimos acolhê-los nos seus sentimentos e desejos”, afirma Theka, com pleno aval de sua sócia.
Mas e se a felicidade fosse um ambiente? “Seria o nosso living”, dispara Renata, em referência ao espaço que elas acabam de projetar a Mostra Artefacto. Um local amplo, sereno, pronto para receber alguém muito querido, da forma mais carinhosa possível Sobretudo no impactante módulo Escape, de onde se pode contemplar toda a beleza da obra desenvolvida especialmente para o projeto, pela artista Carolina Kroff.
“Sempre dizemos que o diferencial da Artefacto é a eterna elegância. São linhas de um desenho que não cai jamais em desuso. Os móveis adquiridos são realmente um investimento, pois nunca se tornam obsoletos, podendo ser utilizados em projetos com diferentes conceitos”, considera Theka, que vê no mobiliário da marca a possibilidade de perpetuação. “O que gera um valor impossível de ser calculado!”, conclui Renata.
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