Rock ‘n roll, pop funk e Tropix: Representantes da Ellus e Farm e stylist da Anitta se reunem no projeto “A música que você veste”, do Instituto Rio Moda

Logo depois de uma mesa de discussão em plena praça central do Fashion Mall, que contou com a presença de nomes como Antonio Schuback, stylist do Dream Team do Passinho, Yasmin Vilhena, DJ, gestora de marketing digital e sócia da multimarcas online Altlaw, e da stylist e cantora Marina Franco, mediados por Alessandra Marins, fundadora do Instituto Rio Moda, a programação do Rio Moda Discute Internacional 2016 continuou a todo vapor pelo shopping. Além de o projeto “A música que você veste” ter tomado os corredores do local, o Teatro Fashion Mall ganhou presenças especiais para discutir “design e styling: a influência da música na moda”. Adriana Bozon, diretora criativa da Ellus, Karina Mondini, estilista da Farm e Carol Roquete, personal stylist da Anitta, sentaram-se ao lado da apresentadora Maria Prata para mostrar, na prática, como a música influencia diretamente nas tendências. “A moda sempre pega emprestadas referências de várias demonstrações culturais, mas a música é a mais popular, de maior alcance. Nem todo mundo vai ao cinema, pouca gente frequenta exposições de arte, mas todo mundo ouve música e se influencia por ela na hora de se vestir”, disse Maria Prata, antes de chamar as convidadas ao palco.

Carol Roquete, Adriana Bozon, Karina Mondini e Maria Prata (Foto: Bruno Ryfer)

Adriana Bozon foi a primeira a explicar que o rock ‘n roll e outras influências musicais foram fundamentais para construir a imagem tão sólida que a marca tem hoje no mercado. “Vamos fazer 45 anos de história na moda brasileira. Em 1972, o Nelson Alvarenga reuniu uma galera hippie pintando e bordando camisetas no fundo de um quintal. Isso tudo na época do Woodstock, a era dos grandes monstros da música. Isso inspirou a história dele e da marca. A partir daí, a Ellus sempre manteve relação forte com a música. Patrocinamos a banda de punk rock Made in Brazil e uma turnê dos Novos Baianos nos anos 70”, lembrou ela. Nos anos 90, a marca continuou com sua identidade musical forte e fez sucesso com o comercial “tire a roupa para quem você gosta”, com trilha da Rita Lee. “Ela estava no auge e esse comercial fez muito sucesso. Depois trouxemos a Grace Jones para o Brasil e, na semana de moda de 1999, a Cássia Eller desfilou com um visual meio punk em um momento que a gente estava fazendo uma roupa híbrida, masculina e feminina”, contou.

Maria Prata (Foto: Bruno Ryfer)

Em 2001, outra parceria musical marcante: “Chamamos o Arnaldo Antunes para fazer uma coleção com bordado manuais em silk e à máquina. No desfile ele recitava um poema”. Pensa que acabou? “Em 2006 fizemos um desfile-show de rock no parque do lado de fora do Ibirapuera. Formamos uma banda com a Geanine Marques e outros e fizemos uma trilha especial para o desfile”, contou ela. De lá para cá, teve muito mais. Em 2008, a marca invadiu o Theatro Municipal e misturou uma trilha digital com um coro ao vivo de 40 vozes masculinas. “Um dos componentes mais importantes de qualquer desfile é a trilha”, destacou Adriana. É visível que a Ellus leva essa relação a sério. “Fizemos uma linha de camisetas para o Sonar, temos licenças de bandas como Ramones, Rolling Stones. Além disso, já assinamos o figurino do Sarau do Carlinhos Brown, temos parcerias no Expresso 2222, no carnaval de Salvador, e em camarotes do Rock in Rio, fora as celebs que vestem nossas camisetas, como Ivete Sangalo, Karol Conká, Pitty, Wesley Safadão, Anitta e outros. Sempre apoiamos a música, vestimos bandas”, listou.

Adriana Bozon explicou a relação da música com a Ellus (Foto: Bruno Ryfer)

Falando na poderosa, a stylist Carol Roquete contou, no palco, como a roupa influencia na imagem de uma celeb. “Eu trabalho há dez anos no universo da moda, mas fazia mais editoriais em revistas. Não tinha isso de vestir alguém. É totalmente diferente. Fui apresentada a Anitta por um amigo e trouxe bastante referência para o estilo dela”, contou Carol. As principais? “Madonna, Rihanna, muitas elementos do Japão – cores, formas e texturas. No street style a gente pega as maiores referências. A referência está na rua, em tudo que a gente vê, respira e ouve”, entregou. O estudo foi tanto que, agora, Anitta já arrisca seus próprios passos: “Agora ela está criando uma coleção em parceria com uma marca de jeans. Ela já fez uma campanha com a Arezzo e uma coleção para a Denúncia. A Anitta está cada dia mais envolvida com a moda. No dia a dia a gente se preocupa muito com o que ela veste, hoje está todo mundo de olho pelas redes sociais”, afirmou. Por isso, não é só no palco que a popstar se preocupa com as roupas. “A relação dela com a moda mudou bastante”, destacou Carol, que explicou: “Antes ela usava muito shortinho, top e boné, que era bem funk mesmo, a gente teve que desmontar tudo para reconstruir a imagem, por isso brinco que não deixo ela usar boné (risos), os fãs reclamam. Mas vou liberar”, brincou.

Carol Roquete (Foto: Bruno Ryfer)

Karina Mondini, da Farm, trouxe um case especial, a coleção “Velvet Caju”, que a marca criou em parceria com Céu. “Foi nossa primeira criação com uma artista. Para uma marca com 70 lojas é uma responsabilidade muito grande, tem o comercial, não dá para arriscar. Ousamos com a Céu, porque pensamos em fazer algo para emocionar, que é a nossa missão. Essa parceria foi uma comunhão, a convidamos para um show em uma convenção e começou o namoro. Gostávamos da música dela, começamos a fazer uma pesquisa e nos apaixonamos pelo Caravana Sereia Bloom. Só com esse conceito já daria para fazer uma coleção inteira, é muito rico. Ela, a música, a moda, é inspirador. Palavra é imagem e a Céu representa muito a Farm”, explicou.

Karina Mondini (Foto: Bruno Ryfer)

A mistura de referências contou com muito brainstorm. “Criamos uma pasta no Pinterest e colocamos imagens que tinham a ver com a Céu. Na cabeça da Kátia Barros, sócia fundadora, ela tinha uns elementos de sereia, para mim tinha algo de Jimi Hendrix e ela chegou com os elementos dela mesma e casamos tudo. A mãe é artista, o pai é músico. A Céu tem uma história riquíssima, vai na raiz das coisas, é simples, tem tudo a ver com a Farm, os mesmos códigos e características”, destacou Karina. O processo foi intenso. “A Céu desenhava desde pequena e ela mesma rabiscou os silks das camisetas. Fizemos uma jaqueta bem parecida com uma do Jimi Hendrix, vieram de referências do armário dela. Ela queria fazer uma estampa pincelada, foi e fez. Sugeriu um colar todo de paletas e a gente gostou tanto que fizemos vários acessórios de paletas”, contou.

Roberto Meirelles é o fundador do Instituto Rio Moda e apresentou as convidadas (Foto: Bruno Ryfer)

O resultado? Um lookbook criativo feito por Lane Marinho. “A Céu tomava um licor de caju com o avô e o veludo era uma vontade nova dela, de moda. Ela é ótima de misturar referências, tem um Pinterest que chama ‘tropical caju wine’ e o vinho entrou na cartela por isso. Ela adora blazer e tem usado bastante a coleção nos shows”, afirmou. Falando em shows, o lançamento do novo CD, “Tropix”, coincidiu com o da coleção. “Para o disco ela se inspirou muito no rock ‘n roll e a gente trouxe um pouco disso também. A construção de imagem do Tropix foi muito ligada à moda, então juntou duas forças. Esse trabalho ficou sensacional, feito a partir de vontades e ideias, exatamente como a gente fez a coleção. Ela trouxe o universo tecnológico e sua verdade tropical. Juntar essas duas coisas sem ficar obvio é um trabalho de construção intenso”, revelou Karina.

Maria Prata (Foto: Bruno Ryfer)

Maria Prata também endossou a influência que a música tem no meio fashion: “Vamos pensar o que está acontecendo no mundo? Madonna está usando Givenchy, Katy Perry está usando Jeremy Scott, Pharell está lançando moda, Kanye West está fazendo moda, e, no Brasil, o funk está influenciando as tendências…”, listou. Depois de uma reunião que desvendou o processo por trás do rock ‘n roll, do pop-funk e do Tropix, não tivemos dúvidas: a moda e a música estão sintonizadas. E a frequência é intensa.